marzo 30, 2023 · 0 Comentarios

Por Constanza Scrafield

La vida en Mono, mudarse de regreso a Canadá, comenzó poco después de Covid para Lynn Gilbank y su esposo John, “Después de 10 años en México”.

Señora. Gilbank explicó: “Primero, nos encanta México y teníamos un negocio de turismo en motocicleta, lo cual era divertido. Allí conocimos a gente maravillosa”.

La principal razón para regresar a Canadá es que “de hecho, nuestros hijos comenzaron a tener hijos. Así que volvimos a casa con bebés. Era hora de un cambio, pero tuvimos 10 años maravillosos”.

Volviendo a Canadá con un perro callejero que rescataron.

Era el arte textil de la Sra. Gilbank que provocó la entrevista de Citizen con ella, y luego la conversación giró hacia esto, y ella admitió: “Básicamente, lo inventas a medida que avanzas. Usas color con tela en lugar de pintura. Con las telas transparentes, puedo superponerlas y crear una mezcla. Las personas toman los principios básicos y manipulan la tela como mejor les parezca. A veces pasan cosas o empiezas de nuevo”.

Su interés por crear con telas comenzó temprano, ya que le dijo a Citizen que siempre hacía ropa para ella. Cuando sus amigos comenzaron a tener hijos, ella comenzó a hacer osos de peluche de diferentes temas, inspirándose en los osos de peluche en El picnic de los osos de peluche. Para cuando a sus dos hijos les gustaba el hockey, ella estaba haciendo osos de peluche con temas de hockey y otros artículos.

Luego evolucionó hacia escenas de hockey y comités de casas o cabañas. Se encontró “trabajando estas piezas al estilo libre. Nunca podría hacer acolchados, todas esas líneas rectas”, dijo. “Hice talleres de nuevas ideas y nuevos tejidos”.

El viaje a México se produjo en un momento en que el Sr. Gilbank se había retirado del Servicio Exterior Canadiense. [“what shall I do next?”] y sus dos hijos van a la universidad.

Nos tomamos un momento para escuchar las historias de sus hijos.

Ben se graduó de la Universidad de Toronto y comenzó su propia empresa en el campo de la energía verde, equipando grandes edificios con instalaciones geotérmicas y energía solar. Ahora está involucrado con «grandes, grandes organizaciones que realizan grandes proyectos», nos dice su orgullosa madre.

Rich se graduó de Ryerson College (ahora Universidad Metropolitana de Toronto). Fue uno de los primeros «técnicos» en Shopify, ahora con su propio negocio, creando aplicaciones.

«Está de vuelta en Shopify, tratando de hacerlo mejor», dijo.

Su propia carrera como artista textil realmente comenzó a despegar en México. Ella comenzó a hacer ropa ponible. Una amiga suya en México tenía una boutique. Organizaron desfiles de moda y una empresa próspera surgió de la Sra. Gilbank.

«Hice a Freda», agregó. “Inscribí a Freda para el último espectáculo de Headwaters Arts, Light into Dark; También me metí en un loro”.

Retrocediendo en el tiempo, su primer panel fue un tema de picnic de ositos de peluche. Este primer panel vino del invierno que se apoderó de la tierra ese año. Estaba en una tienda de telas y había esta hermosa tela verde. Se lo llevó a casa e hizo una escena caribeña, lo puso en la pared y fingió que era una ventana.

Al regresar a Canadá desde México, Lynn Gilbank quiso involucrarse en un grupo artístico. Era Pat Hertzberg, a quien conocía desde los días en que ambos hijos iban a la misma escuela, y ambas mujeres son artistas consumadas. Se puso en contacto con la Sra. Hertzberg, y ella fue quien realmente la empujó a hacerlo. El verano pasado, la Sra. Hertzberg animó a Lynn Gilbank a participar en el festival anual Headwaters Arts Fall.

Nos remontamos a la época de México y sus paseos en moto: “Yo no conducía una moto”, nos aseguró. “Conduje el vehículo de apoyo”, y agregó: “Queríamos ir a México; Odio el invierno y hasta conocí [my husband] John en una cita a ciegas en México.

La compañía de viajes fue un trabajo duro. Tenían 10 motocicletas BMW. Los clientes procedían de Canadá y Estados Unidos. Para dar a conocer el negocio iban a las ferias, pero, como ella dijo, la gente venía mayormente de boca en boca.

Hubo un programa de recorridos para la temporada de noviembre a marzo con una variedad de recorridos que incluían recorridos de costa a costa de cinco días en todas las direcciones diferentes. Clientes registrados para tours; los Gilbank reservaron hoteles y entretenimiento. Una cena de bienvenida y celebración final de las cabalgatas fueron parte de cada final.

“Todavía somos buenos amigos de todos ellos”, dijo. “En seis meses, hicimos de 10 a 15 giras. Éramos la compañía más grande [and the only one] Haciendo eso.»

Los voluntarios a veces conducían el vehículo de apoyo, así que ella no tenía que hacerlo.

“A veces traía mi máquina de coser”.

¿Hacer arte textil es adictivo? La respuesta directa es sí. Una vez que ingresas a la zona, algunas de las obras son geniales y otras no.

Es divertido experimentar con técnicas. Compró un soldador para derretir telas sintéticas y lo usó para contornear para que el material no se deshilache. Esto funcionó bien en la escena de Toronto para las ventanas.

Ella señaló: «Tenemos que ser nuestros mejores críticos, y mi esposo es un buen crítico».

En un día cualquiera, tu mayor ambición es bajar a tu taller.

Las imágenes proporcionan muchas ideas básicas. Publica una imagen solo para obtener la esencia de la perspectiva y las proporciones.

“Uso tul para obtener el efecto del agua y como una red para sujetar las cosas y luego coso encima”.

Muchos de sus paneles presentan animales; ella ama a los animales. Tienen tres perros y viven en una propiedad con muchas aves y vida salvaje.

Para alguien que quiere sumergir su paleta creativa en el arte textil, Lynn Gilbank aconseja: “Simplemente no debe inhibirse demasiado. Ir a talleres, ferias, gente dando clases”.

Ella ofreció: «Solo abre tu imaginación».

Mírala en su web: www.lynngilbank.com

Instagram: lynngilbankart